Caifanes de regreso.

Pues sí, es un hecho, de acuerdo con la radio oficial del festival Vive Latino, los cinco integrantes de la banda (Saul Hernández, Alfonso André, Alejandro Marcovich, Diego Herrera y Sabo Romo) se reunirán para hacer una reaparición en el mencionado festival que se llevará a cabo en el mes de abril.

Igualmente el grupo tiene programada una presentación en el festival de Coachella a llevarse a cabo en Indio, California.

Esto marcará la primera vez que sus cinco integrantes pisarán el escenario como banda después de 18 años de no tocar juntos. Aunque no se sabe aún si esto es una reunión temporal o si esto marca el fin de Jaguares (el proyecto que emprendióSaúl tras la salida de Marcovich), el grupo lanzó una página web a través de la cual se esperan más noticias de esta reunión.

Vía: R&R

Slash regresa a México.

Mientras muchos aun viven esperanzados en que llegue el día que Guns N’ Rosesreúna a su alineación original y retomen el reinado del rock, Slash se ha mantenido ocupado trabajando por su cuenta y no parece extrañar en lo más mínimo a Axl.

Recientemente lanzó su álbum solista en el cual cuenta con colaboraciones de toda índole que van desde Fergie hasta Andrew Stockdale de Wolfmother. Además se dio tiempo de musicalizar la película de Olallo Rubio, This Is Not a Movie y como es habitual a tocado con todo aquel que lo invita. Además está por retomar su quehacer con Velvet Revolver quienes reportan que ya cuentan con un nuevo cantante y han grabado un demo de nueve canciones.

Pues resulta que por fin podremos ver en México un concierto de Slash como solista. Este evento se llevará a cabo el 28 de Marzo en el Vive Cuervo Salón. Aunque no se ha especificado quién lo acompañará en esa visita, se especula que será Myles Kennedy quien se encargue de la voz, puesto que en el twitter de Slash ha anunciado el “Slash Featuring Miles K tour”. Sin embargo, nada es oficial aun.

Los boletos para el concierto comenzarán a venderse a partir del 20 de Enero en taquillas del lugar y por Ticketmaster.

Mientras vean unos videos de lo que posiblemente pudiéramos escuchar en ese esperado concierto

Vía: R&R

Pink Floyd goes digital.

Después de años de protesta, se venderán los sencillos, y discos de Pink Floyd de manera digital, y así lo celebran en la Red. Se lo tomaron más a pecho qué los Beatlemaniacos.

Plant termina rumores.

Ya despues de tantos años, se vuelve más dificil y aburrido hacer especulaciones acerca de posibles conciertos y reencuentros de Led Zeppelin, y éstas ultimas noticias vienen de un amargo bote de verdad para ponerle un fin a los rumores de una vez por todas (o eso se espera).

Veamos.

Robert Plant, vocalista y líder de Led Zeppelin, una vez más a negado la propuesta e idea de tener fechas de conciertos junto con Jimmy Page y Led Zeppelin. ¿Por qué? porque Plant "ya no puede relacionarse con la banda por más tiempo".

Hablando con la revista Rolling Stone, Plant describió las continuas llamadas recibidas con peticiones de fans por más shows, las cuales las describe como una tortura... Y la traducción la dejé bastante light. Literalmente: " a bit of a pain in the pisser."

"Fue una noche increíble". Plant comentó después de la actuación de la banda en su reunión del 2007 en la arena O2 en Londres. "Las preparaciones para el show fueron intensas, pero el último ensayo fue realmente bueno, por todo lo que representaba y lo que intentábamos capturar. Pero ya me he ido a otros lugares, los cuales no puedo relacionar con la banda. Y es bastante insoportable para ser honesto. ¿A quien le importa? Sé que a la gente le importa, pero desde mi punto de vista, pronto necesitaré ayuda para cruzar la calle."

Band of the Joy, último álbum de Plant, salió al mercado en septiembre, el cual no fue muy bien recibido por la critica. Alison Krauss y él comenzaron a trabajar en álbum, pero el no se pudo dar. "El sonido no estaba ahí", comenta Plant. "Alison es la mejor. Es una de mis personas favoritas. Regresaremos pronto."

También, la revista Rolling Stone cuenta que se juntó con Robert Plant en un reciente viaje que realizó a Marruecos para retomar el viaje que tomó con Jimmy Page donde el dúo escribieron la legendaria canción Kashmir para Led Zeppelin. "Quería regresar y retomar el camino". Dice Plant. "Se dirige hacia la costa. Está increíble."

Mixup en Guadalajara

El 11 de mayo de 1995, la cadena de tiendas de discos Mixup llegó a Guadalajara y abrió su primer establecimiento en Plaza del Sol.

Poco más de 15 años después, esta emblemática sucursal cerró sus puertas porque, según la cadena musical, los dueños del local —Grupo Sarquís— decidieron cambiar el giro del negocio.

"(El establecimiento) se cerró el 1 de enero del 2011 por solicitud del arrendatario, quien nos pidió el local, ya que piensa abrir un negocio familiar en ese espacio", explicó Anna Reinisch, encargada del área de Promoción de Mixup.

Sin embargo, una fuente cercana al Grupo Sarquís que pidió el anonimato comentó que la razón del cierre se debió a que las partes no alcanzaron un acuerdo para la renovación del contrato.

"Si te interesa (conservar el local), tú pagas lo que tengas que pagar", comentó esta persona, en referencia a que entre las nuevas condiciones había un aumento en la renta.

Agregó que la vigencia del contrato de arrendamiento fue por dos periodos de cinco años.

Aunque la fuente no precisó la fecha exacta en que terminó el contrato, ni el monto de la renta, locatarios de la plaza informaron que desde noviembre ya sabían del cierre de la tienda.

Incluso, afirmaron que la salida de Mixup se dio por el alto costos del arrendamiento, que superaba los 140 mil pesos mensuales.

Reinisch agregó que la tienda de discos tenía buena afluencia de visitantes, aunque en los últimos dos años bajaron sus ventas por la competencia existente en la Ciudad.

Aunque no precisó cuánto, apuntó que la entrada del mercado de música digital, la piratería y la crisis económica impactaron al negocio de la industria disquera, por lo que Mixup recurrió a la diversificación de sus productos.

El cierre en Plaza del Sol se suma también al de su sucursal en Plaza Pabellón. Actualmente, la cadena cuenta con cinco establecimientos en la zona metropolitana.

Así, Guadalajara sigue siendo la segunda zona más importante en ventas. Por el momento, finalizó Reinisch, no tienen planes de expansión.

Desde hace tres años, la cadena jalisciense Mr .CD también ha visto un descenso de 30 por ciento anual en las ventas de discos compactos, según Álex Sedano, gerente de la sucursal Juárez.

"De que inventaron iTunes ha bajado la venta", comentó.

Vïa: El Mural

Estancados

¡¡Qué tal!!

Los Kings of Leon entraron al 2010 siendo unas importantes y aclamadas estrellas, pero aquellos hermanos de Tennessee terminaron el año recibiendo una paliza

Su quinto álbum “Come Around Sundown”, a pesar de algunos tempranos aplausos encendidos, falló al ser comparado con sus predecesores comerciales y el éxito en criticas. Sorprendente para un grupo con una reputación bastante elevada, qué los mismos gringos llaman: too-cool-for-school reputacion (se podría traducir muy bueno para reputación de escuela) debido a que una de sus canciones participo en la aburrida y chocante serie de televisión Glee.

El guitarrista Matthew Followill explica, a la página de Internet Spinner, qué él y sus compañeros de banda pueden entender de donde viene tanta critica. “Estábamos cansados de los Kings of Leon!” El primo Followill admite “No podíamos salir 10 minutos sin escuchar alguna de nuestras canciones, y eso que llevamos 2 años en gira. Definitivamente, después de un rato, se vuelve bastante molesto”.

Muchas outlets respetadas de música en los Estados Unidos tienen en su poder a la banda (The Guardian, Mojo, The Boston Globe y Spinn) las cuales dieron su punto de vista acerca del album. Entre algunas de esas outlets, esta Pitchfork TV qué calificó el álbum con un bajo 3.6 y nombrándolo uno de los discos con peor ranking del año.

Como diría Homero Simpson: “Cuentos de viejas chismosas”. O al menos eso pensaría al leer las criticas qué revistas de ese estilo escriben de la banda. Quizá les regalaría el 2% de mi atención pues sigo siendo muy fan de ellos, pero lo qué me da tristeza es que los seguidores de la banda han calificado el álbum 5/10 argumentando qué han perdido su ‘cool’ y argumentan que la banda ha llegado al punto donde pierden su toque común, y poco a poco se convierte en algo ridículo.

Ni modo. Como siempre, recomiendo chequen el álbum (Come Around Sundown) le den una pasada al disco, y escriban su opinión. A mi, sinceramente, me gustó. Tiene un toque nostálgico y algo sureño. Llegué al punto ‘me gustó’ a la tercera pasada, al principio, no lo aceptaba mucho. Pero esto siempre sucede, no hay que espantarse. Tras un gran álbum se espera algo igual o mejor, pero algunas bandas no llenan el hueco.

Regresemos el tiempo al Blue Album de Weezer… Muchos fans, hoy en día, esperan qué vuelvan a sacar un disco tan bueno como ese, pero la verdad es que ninguna banda, ni ellos mismos, obtendrán un resultando tan bueno como fue el álbum Azul. Ni modo, fanáticos de los Kings of Leon, ellos seguirán evolucionando… Y para que nos hacemos… seguiremos llenando lugares, y a gritar a sus conciertos. Al menos en México, será un hecho.

Historia del Rock part. 2

18 de Octubre. John Lennon y Yoko Ono fueron arrestados, despues de que la policia britanica inspeccionara el departamento de Rigo Star y encontraran 168 gramos de marihuana, ambos quedaron libres despues de pagar una multa de 150 libras.

En la cubierta de atrás del álbum de los Wings Red Rose Speedway incluía en braile un mensaje de Stevie Wonder, "We love you". (Los amamos).

Kurt Cobain una vez admitió en una entrevista a la revista Rolling Stone que Smells Like Teen Spirit era su intento por copiar a los Pixies.

Taylor Hawkins tocó la batería de la gira Alanis Morrisette's Jagged Little Pill antes de juntarse con los PODEROSOS Foo Fighters (Creo que el flojo de mi compañero escritor borrará el brillante adjetivo: Podersosos. Envidia)

Antes de su corta y efimera estancia con Kiss, Vinnie Vicent fue parte del staff compositor para el show de TV Happy Days and Joani Loves Chachi.

James Brown tuvo en total 99 canciones dentro de los Billboard's Hot 100 pero nunca consiguió algún hit Numero Uno.

Dee Dee Ramone fue el primero en la banda The Ramones en usar como sobrenombre 'Ramone', despues de qué lo haya inspirado el seudónimo de hotel de Sir Paul McCartney: Paul Ramone. Ese Paul, tan increíble, único y lleno de ideas =D.

Freddie Mercury escribió la canción "Bicycle Race" después de ver qué el Tour de Francia pasaba justo a un lado al hotel donde se hospedaba.

Después de escuchar la canción "Be-Bop-A-Lula" de la leyenda del rockabily Gene Vicent, el entonces bajista del Rey Elvis, Bill Black, acusó a Elvis de haber hecho el disco en secreto.

Joe Perry, guitarrista de Aerosmith, aprendió a tocar la guitarra en un Ukelele, o algo parecido, Ja! qué construyó su tío, el cual, usaba para tocar viejas canciones de Folk portugués.

Jimi Hendrix, en una aparición en el Turner Revue, se presento como Jimmy James, antes de qué se dispararan esos solos qué sobrepasaban los limites.

Historia del Rock part. 1

Durante un show en en el año 1972, Keith Richards accedió a remplazar un guitarrista de la banda de Chuck Berry, pero Berry lo sacó del escenario por tocar muy fuerte... Les recomiendo algo, lectores. Denle click AQUI y vean como Berry regaña a Keith Richards por no tocar bien la canción Carol en un ensayo, y juzguen su actitud por su cuenta, ahí me cuentan qué tan buena o mala estuvo la decisión de Berry.

Cuando The Jimi Hendrix Experience sacó su primer single "Hey Joe", ni siquiera tenían un contrato en los Estados Unidos. Glory Glory England. (¿O glory glory Man.United?)

Durante el primer enlace global por televisión, Los Beatles se enlazaron con sus amigos Mick Jagger y Keith RIchards para cantar "All You Need is Love". Oh si, al parecer Mick y John ya iban en camino a ser los pioneros del termino BFF

"Bohemian Rhapsody" fue la única canción escriba por Freddie Mercury qué pudo alcanzar lo alto de las listas en el '75, y otras vez en el '91 despues de su muerte. God save the queen

En 1997, Gary Glitter fue arrestado despues de que cientos de imágenes pornográficas fueran encontradas en una laptop rota que llevó a reparar. Según los expertos, éstas imágenes eran retweets a Maciel. Ja!

En 1999, la casa que tuvo Janis Joplin en San Francisco fue convertida en un centro de rehabilitación a madres y sus hijos, por adicción a drogas.

Después de conocer al buen Joey Ramone, Bruce Springsteen escribió el hit "Hungry Heart" para los Ramones, pero, su manager le remondó que se lo quedara para él mismo.

Aunque él comento repetidas veces en los periodicos que no le gustaba la canción, 'Light My Fire' de los Doors fue la última canción que Jim Morrison interpreto en vivo.

Gorillaz navideño

Es tiempo de navidad, lo que significa, ir corriendo a las tiendas digitales y ver qué nos trajo american santa. Veamos… el nuevo album de Gorillaz, The Fall.

Vayan directo a Gorillaz.com y escuchen el album Damon Albarn que fue producido mientras el Welcome to Plastic Beach tour estaba recorriendo el mundo, y ¿saben en donde fue producido? ¡¡En un iPad!!... o eso pensamos. Albam también incluye algunos intrumentos en éste LP incluyendo guitarras, bajos, teclados y un Moog. Este es un Moog.

Si no eres miembro de su club de fanseses, o alguna Sub Division, entonces sólo podran escuchar el album. Pero si eres miembro entonces descargalo de inmediato. Les dejo a continuación las rolas. Feliz navidad les desean sus primates favoritos.

Tracklist.
1. Phoner To Arizona
2. Revolving Doors
3. HillBilly Man
4. Detroit
5. Shy-town
6. Little Pink Plastic Bags
7. The Joplin Spider
8. The Parish of Space Dust
9. The Snake In Dallas
10. Amarillo
11. The Speak It Mountains
12. Aspen Forest
13. Bobby In Phoenix
14. California And The Slipping Of The Sun
15. Seattle Yodel

30 años

A treita años de la muerte del genio John Lennon, el blog dedica éste segmento al sembradío de frases qué Lennon dedico al centenar de fanáticos y no tan fanaticos.

Las fases célebres de John Lennon a 30 años de su muerte, el 8 de diciembre del 1980.

"Algunos están dispuestos a cualquier cosa, menos a vivir aquí"

"Todo es más claro cuando estás enamorado".

"Tal vez dirás que soy un soñador, pero no soy único".

"La vida es aquello que te va sucediendo mientras estás ocupad oen otros planes".

"Para nuestro siguiente número me gustaría pedir su ayuda: la gente de los asientos más baratos debe aplaudir, el resto puede simplemente sacudir sus joyas".

"Yo sigo creyendo que todo lo que necesitas es amor, pero no creo que con decirlo baste".

Band on Joy

A ver.

Robert Plant se rehusó tajantemente a reunirse con Led Zeppelin y revivir a uno de los más grandes grupos de la historia de la música por el simple gusto, nostalgía o por los millones de dólares de una gira mundial. Sólo un puñado de privilegiados pudo verlos en la Arena O2 de Londres en 2007. Plant prefirió hacer un disco folk con Alison Krauss, con el que le fue muy bien. Algo Okish. Le vuelven a pedir que se reúna con Zeppelin y declina la oferta, para reunir a su banda pre-Zep: Band on Joy (que no hay uno solo de los originales). El resultado es el disco más aburrido y soso que haya hecho el señor en su carrera (y miren que tiene varios). Nada especial, rocksitos bluesosos, acercamientos celtofolks, baladitas campiranas.

Malamente parece que a don Plant ya no le gusta el rock.

Lo mejor del 2010

Bien, gente. El año se acabó.

Y que si bien éste fue un gran año de conciertos, también lo fue para la música... o eso se cree, ¿no es así?.

Recordaremos que este año tuvimos la suerte y gusto de contar con la presencia de: Kashmir, Phoenix, Arctic Monkeys, Paul McCartney, Stone Temple Pilots (entre otros) y para cerrar con bronche de oro, qué mejor que con el maestro Roger Waters.

Por otro lado, OCESA, organizadora de la mayor parte de los eventos más importantes del país, preguntó a sus seguidores por medio de su Twitter, cuánto estarían dispuestos a pagar por ver a artistas como Arctic Monkeys, Tool, Them Crooked Vultures, Foo Fighters, Lady Gaga y Demi Lovato éste 2011. Acuérdense, que según los gringos, año próximo al apocalipsis maya, así que... no sean codos. Saludos al hombre del escudo que me regañará después de esa linea.

Saben, presiento que show como el de Lady Gaga, o artistas de escenario juvenil regresará pronto a México, sin lugar a duda, pues la chamacada aquí no tiene un ídolo cómo los que fabrica Disney, entonces sin previo anuncio, ahí estará el espíritu mexicano gritando.

Sin embargo, si gastaría varias quincenas por ver a los Them Crooked Vultures o simplemente a los Foo Fighters. ¿Por cuales 3 bandas gastarían un par de quincenas?

Ahora, lo que marca más el año: Los mejores álbumes del 2010.

Según la NPR (National Public Radio) , éstos son algunos de las mejores producciones discográficas del año. Juzguen ustedes mismos, amables lectores.

1. Gorillaz. Plastic Beach
2. The National. High Violet
3. The Black Keys. Brothers
4. Broken Bells. Broken Bells
5. LCD Soundsystem. This Is Happening
6. Vampire Weekend. Contra
7. Beach House. Teen Dream
8. Mumford and Sons. Sigh No More
9. Spoon. Transference
10. Sleigh Bells. Treats
11. Local Natives. Gorilla Manor
12. Yeasayer. Odd Blood
13. The New Pornographers. Together
14. Flying Lotus. Cosmogramma
15. She & Him. Volume Two
16. Band of Horses. Infinite Arms
17. Jonsi. Go
18. The Knife. Tomorrow, In A Year
19. Broken Social Scene. Forgiveness Rock Record
20. Sharon Jones and the Dap Kings. I Learned The Hard Way
21. MGMT. Congratulations
22. Joanna Newsom. Have One On Me
23. Josh Ritter. So Runs The World Away
24. Janelle Monae. The ArchAndroid
25. Frightened Rabbit. The Winter Of Mixed Drinks
26. Surfer Blood. Astro Coast
27. Dr. Dog. Shame, Shame
28. Caribou. Swim
29. Dead Weather. Sea Of Cowards
30. Crystal Castles. Crystal Castles (II)
31. Gaslight Anthem. American Slang
32. Hold Steady. Heaven Is Whenever
33. Massive Attack. Heligoland
34. Freelance Whales. Weathervanes
35. Charlotte Gainsbourg. IRM
36. Jakob Dylan. Women And Country
37. Laura Veirs. July Flame
38. Four Tet. There Is Love In You
39. Blitzen Trapper. Destroyer Of The Void
40. The Flaming Lips. Dark Side Of The Moon
41. Ratatat. LP4
42. Erykah Badu. New Amerykah Pt. 2, Return Of The Ankh
43. Owen Pallett. Heartland
44. Quasi. American Gong
45. Kings Go Forth. Outsiders Are Back
46. Corinne Bailey Rae. The Sea
47. Sade. Soldier Of Love
48. Laura Marling. I Speak Because I Can
49. Bettye LaVette. Interpretations: The British Songbook
50. David Byrne. Here Lies Lov

Si, lo sé... la propuesta del rock se perdió un poco, pero bueno... Ya no es sano quejarse, ni hacer bilis.

Y todo triste al ver la lista, los dejo con la siguiente frase qué me ha inspirado a seguir escarbando entre discos y propuestas nuevas.

"Menos glamour y más Rock & Roll"

Saludos!

Los mejores 50 artistas

En la historia de la música han habido muchos grandes artistas qué a traves de sus discos han cautivado a millones y millones de personas. Sin embargo, hay gente que ha llegado más allá de solamente crear un sonido, si no crear una escuela y legado musical, que conforme pasan los años, siguen siendo un monumento de inspiración. A continuación, gracias a la página Gibson, les entrego la lista de los 50 artistas que han cambiado, roto reglas, exploradores y grandes visionarios que siempre miraron al horizonte con una sola pregunta: “¿Por qué no ir más lejos?”

01. Bob Dylan
02. The Beatles
03. Jimi Hendrix
04. Elvis Presley
05. Les Paul
06. Miles Davis
07. Chuck Berry
08. John Coltrane
09. George Gershwin
10. Muddy Waters
11. Frank Zappa
12. Hank Williams
13. David Bowie
14. Brian Wilson
15. John Lennon
16. Frank Sinatra
17. Bill Monroe
18. Robert Johnson
19. John Cage
20. Buddy Holly
21. Bob Marley
22. Ray Charles
23. James Brown
24. Nirvana
25. Sex Pistols
26. Madonna
27. The Velvet Underground
28. Little Richard
29. Prince
30. Django Reinhardt
31. Cole Porter
32. Charlie Christian
33. Michael Jackson
34. Eddie Van Halen
35. Led Zeppelin
36. Radiohead
37. Brian Eno
38. The Carter Family
39. Run-DMC
40. Jimmy Page
41. Grandmaster Flash and the Furious Five
42. Eric Clapton
43. Johnny Cash
44. Charlie Patton
45. Louis Armstrong
46. Metallica
47. Stevie Wonder
48. Charlie Parker
49. Sam Cooke
50. The Stooges

¿A quien agregarías, o quitarías?

Backstage

El 1º de Diciembre Murdoc nos llevo a ver como es el soundcheck de la banda.

Ayer 2 de Diciembre nos regalaron 5 plantillas para imprimir unas mascaras de Murdoc, Russel, Cyborg Noodle, Noodle y 2D.

Coldplay Navideño!

En lo que parece ser ya una tradición en esta temporada Coldplay lanza un sencillo navideño, Christmas Lights ya se puede comprar en su formato digital en iTunes, el vídeo de este sencillo fue dirigido por Mat Whitecross y se grabó el pasado 25 de Noviembre en Londres.

8 de Diciembre

Hoy hace 67 años nacía el que algunas décadas después se convertiría en uno de los personajes más carismáticos, misteriosos e icónicos de la naciente escena psicodélica de los 60: Jim Morrison.

La leyendas lo rodearon y los excesos fueron su modo de vida. Pero mucho más allá de ser un mero mamarracho drogadicto y alcohólico como siempre alimentan la leyenda, Morrison era un tipo sensible y artístico.

Desde un principio quería hacer cine, esa fue su verdadera pasión, sus influencias poéticas fueron los poetas malditos y los escritores Baudelarie, William Blake, James Joyce, Aldous Huxley y muchos más. Morrison en realidad quería hacer cine y poesía, pero pronto se dio cuenta que podría usar como vehículo el rock para su propósito, sus letras en realidad eran poemas que tuvo que cantar en lugar de declamar.

También fue un gran estudioso de la mente humana y estudió a fondo la psicología de masas, misma que aplicaba en todos sus conciertos. Y a pesar de lo que todos digan,Morrison tenía un genuino oído musical y era un gran cantante. Lo mismo podía dar gritos desgarradores que interpretar las más bellas melodías con su voz profunda. Y además era muy entonado. Un drogadicto tirado al vicio no sería capaz de interpretar una sola línea melódica de “The Crystal Ship”, “Love Street” o “You’re Lost Little Girl”

Pero a todo mundo le parece más atractiva la imagen del Rey Lagarto, ese que le valía madre todo y podía hacer lo que quería. Y sí, Morrison siempre fue un rebelde y no dejó que nadie le dijera cómo conducirse, ni siquiera sus propios compañeros de banda, su chica o el mundo. Vivió y murió como quiso. Quizás demasiado pronto, a los 27 años, privándonos quizás de grandes cosas de su parte.

Aquí celebramos la vida y obra de Jim Morrison quien era mucho más que un atascado drogadicto

Beatles-i-Tuneados

Beatles + iTunes = Success

GRAN ANUNCIO, CHAVIZA… Los Beatles llegaron a iTunes…. Si eso sucedió hace 2 meses.

Como dijo el informante del RockItOut Blog: perfecto … ¿y luego?

Al parecer, entre el duelo clásico Apple Corps vs Apple Macintosh ya limaron asperezas, y simplemente dijeron “Dude! Tipo qué cero problemas, hagamos el amor, la paz, y el business” y donde más podría ser qué en la tienda virtual más famosa y utilizada en el mundo: iTunes.

De hecho, me encuentro a favor, y me da gusto que la nueva ola de chavitos puedan disponer de la música de los Beatles en la Apple Store, y no tengan que escarbar en el anaquel de discos, sección vintage, de los papás.

Sin embargo, creo que la mayoría de nosotros diremos “CHALE, ya tengo los discos originales”. ¡Exacto! Creo que ésta novedad, anunciada con fanfarrias llega muy tarde a muchos beatlemanos encariñados con la banda que buscábamos cualquier manera para obtener alguna qué otra rolita de algún CD, y… nos deja sin cuidado, pues no descargaremos algo, que no suena tan chido, y que el documental que agregan en la versión iTunes, no es nada antes escuchado (claro, si no eres fan from hell).

Ya nos vendieron hace poco las cajas Stereo y Mono de los Beatles, igual con documentales. Entonces en navidad, se tendrá que pensar qué regalar: a) la cajita mono o b) tarjeta de crédito itunes para el mismo box set y por la MISMA cantidad.

Massive Attack

'Teardrop' es el nombre de canción introductoria a los capítulos de la famosa serie Doctor House.

Éste vídeo no sé bien cuando fue grabado, fue para un programa titulado "Sessions at Abbey Road" el mismo lugar donde años atrás, Paul McCartney presentó su antepenúltimo disco 'Chaos and Creation in the Backyard', si tienen chance, véanlo por YouTube, no sé si esté disponible en DVD, pero muestra todo el proceso creativo para llegar a éste maravilloso disco, producido por Nigel Godrich, persona que hace la misma chamba para Radiohead.

Y bueno, aunque nos desviamos de tema... Me ha dado por poner muchos vídeos, y creo que seguiré haciéndolo, pues me gusta presentar la música de una manera en que la persona se de cuenta si en verdad son músicos, o escaladores de fama como la afeminada serie Glee. Shame on them!

Este martes y miércoles, Massive Attack visitará nuestro áis por tercera vez. El teatro Metropólitan será el recinto donde los Bristol se presentarán, y dónde esperamos escuchar esta pieza de su disco Mezzanine, y recordar las horas viendo Dr. House

Van Halen 2011

Fanáticos, preparen su carta a los reyes magos que ahí viene un nuevo álbum de Van Halen para principios del 2011

Hasta entonces, fanáticos empiezen a suspirar por escuchar acerca de 75 raras y nunca antes escuchadas canciones.

La mayoría de las pistas son de los comienzos de la banda, y algunas otros cortes recientes, incluyendo el concierto completo con la alineación Wolfgang.

Las pistas son cortesía de Chris Gosst, quien administra una web llena de bootlegs de la banda, y vaya que es admirable el material de la banda que sube en su sitio web

Kid Rock se lanza contra Tyler

Hora de los manazos.

Kid Rock a arremetido en contra del vocalista y líder de la banda Aerosmith Steve Tyler por su ‘estúpido’ trabajo como juez de la serie americana American Idol – acusando al cantante de destruir la sagrada institución americana del rock and roll.

El rockero que recientemente a ingresado al plante del show de talentos, junto con la diva del trasero enorme y besos sabor a taco Jennifer Lopez; seguido de la salida de Simon Cowell, Ellen DeGeneres y kara DioGuardi.

Sin embargo, Rock esta echando humos en contra de la decisión de Tyler de firmar con la serie de televisión, pues Rock cree qué Steve Tyler esta cometiendo una TERRIBLE equivocación.

En Entertainment Weekly comentó lo siguiente: “Creo que es la cosa más estúpida que ha hecho en su vida. Él es una sagrada institución americana del rock and roll, y ahora está tirando todo a la basura. Así, lo arrojó todo al fuego. Quien sea el idiota que le haya aconsejado eso… deberíamos traer la guillotina o cómo se llame esa cosa. Y si fue decisión propia, necesita serios conejos. Lo quiero hasta la muerte, pero tengo que decir la verdad.

Y como diría brozo: ¡ORALE!